Στα σημαντικά νέα του μήνα, η ανακοίνωση της φετινής Ανοιξιάτικης έκθεσης του Costume Institute στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης για το 2024. Διαθέσιμη από 10 Μαιου εως 2 Σεπτεμβρίου μετά τα εγκαίνια, aka MET Gala, της Πρώτης Δευτέρας του Μαιου.
“Sleeping Beauties: Reawakening Fashion”
«Ωραίες κοιμώμενες: Αφυπνίζοντας εκ νέου την μόδα». Η ανοιξιάτικη έκθεση του Costume Institute στο μουσείο MET αλλάζει κάθε χρόνο και η εκάστοτε έκθεση, είναι διαθέσιμη προς επίσκεψη για το κοινό συνήθως από αρχές Μαΐου έως και αρχές Σεπτεμβρίου. Πάντα είναι προσεγμένη και ιδιαίτερη η παρουσίαση των εκθεμάτων τα οποία είτε ανήκουν στην μόνιμη συλλογή του Ινστιτούτου και είναι φυλαγμένα σε ασφαλές μέρος είτε έχουν έρθει στα χέρια των έμπειρων συντηρητών του για να προστατευτούν από τα νύχια του χρόνου.
Τι εκθέματα όμως μπορεί να έχει μια τέτοια έκθεση; Σίγουρα φορέματα άξια να ξυπνήσουν ακόμα και την Ωραία Κοιμωμένη του Walt Disney. Πιο συγκεκριμένα περίπου 250 αντικείμενα της μόνιμης συλλογής του Ινστιτούτου Κοστουμιών θα δουν τα φώτα της δημοσιότητας μετά από χρόνια, μερικά από τα οποία έχουν σπάνια εκτεθεί στο παρελθόν. Η παρουσίαση των πολύτιμων αριστουργημάτων της μόδας, υπόσχονται οι curators της έκθεσης ότι θα είναι πρωτοποριακή και σύγχρονη, τονίζοντας την δεξιοτεχνία και μεγαλειότητα των σχεδίων.
Ο Max Hollein (Γάλλος Διευθυντής και Διευθύνων Σύμβουλος CEO του MET, NY) για την φετινή έκθεση δήλωσε ότι:
«Οι Ωραίες Κοιμώμενες» θα ενισχύσουν τη ενασχόληση μας με αυτά τα αριστουργήματα της μόδας, υπενθυμίζοντας πώς νιώθουν, κινούνται, ακούγονται, μυρίζουν και αλληλεπιδρούν όταν φοριούνται, προσφέροντας τελικά μια βαθύτερη εκτίμηση της ακεραιότητας, της ομορφιάς και της καλλιτεχνικής λάμψης των έργων».
VOGUE US
Η νέα έκθεση έρχεται να αντικαταστήσει την περσινή που απέδωσε φόρο τιμής στον Karl Lagerfeld, “Karl Lagerfeld: A Line of Beauty” και φυσικά τα εγκαίνια θα γίνουν, όπως το έχει το έθιμο, μέσω του ετήσιου MET Gala. Το φετινό “dress code” δεν έχει ανακοινωθεί ακόμα όμως σίγουρα θα επισκιάσει το περσινό “In honor of Karl”, άμα εμπνευστούν οι celebrity από τα κατάλληλα αριστουργήματα της έκθεσης. Αντίστοιχα αναμένονται και οι hosts που θα πρέπει να είναι αστέρες “fashion moguls” προκυμμένου να ανταπεξέλθουν στην συγκεκριμένη θεματική. Ίσως να ξανά δούμε την Rihanna σε αυτό το πόστο, κρίνοντας από εμφανίσεις σε προηγούμενα Gala, δεν θα απογοητεύσει.
Τα εκθέματα όμως, όπως και τα υπόλοιπα ιστορικά έργα (πίνακες και γλυπτά) είναι ευαίσθητα στο σημερινό περιβάλλον και μάχονται με τον χρόνο. Η μειωμένη αντοχή τους δεν τα επιτρέπει να εκπληρώσουν τον αρχικό τους ρόλο, αναδεικνύοντας το ανθρώπινο σώμα. Έτσι σκέφτηκαν οι curators της έκθεσης να αξιοποιήσουν κάθε διαθέσιμη τεχνολογία για να δημιουργήσουν μία iconic εμπειρία. Δημιουργίες των Elsa Schiaparelli, Yves Saint Laurent, Christian Dior, Hubert de Givenchy, Alexander McQueen και άλλων αναμένεται να παντρευτούν δεξιοτεχνικά, με επαυξημένη πραγματικότητα, CGI (Εικόνες που έχουν παραχθεί από υπολογιστή), τεχνητή νοημοσύνη AI, ακτίνες-Χ, video animation, προτζέκτορες και ηχητικά τοπία.
Ο Andrew Bolton (Wendy Yu Curator in Charge of the Costume Institute), κατά την ανακοίνωση της θεματικής, στο πλευρό της editor-in-chief of Vogue, Anna Wintour, τόνισε ότι η έκθεση :
«Είναι μια ωδή στη φύση και τη συναισθηματική ποιητικότητα της μόδας».«Η μόδα είναι μια από τις πιο συναισθηματικές καλλιτεχνικές μορφές λόγω της σύνδεσής της με το σώμα. Είναι εμποτισμένη με μνήμες και συναισθήματα, και συνδεόμαστε πολύ με αυτή μέσω των αισθήσεών μας. Ένα πράγμα που ελπίζω να ενεργοποιήσει η έκθεση είναι αυτή η αισθητηριακή εκτίμηση της μόδας»
Σε αυτό λοιπόν το ταξίδι τεσσάρων αιώνων, η μόδα θα αγκαλιάσει την φύση συμβολίζοντας τον εφήμερο και ντελικάτο χαρακτήρα της. Ρούχα και αξεσουάρ θα εκπνεύσουν και θα τονίσουν τον λατρεμένο καλλιτεχνικά, κύκλο της αναγέννησης. Υφές θα αποκτήσουν νέο νόημα βγαίνοντας από την πολυετή λήθη τους με τα ιστορικά αντικείμενα να αλληλεπιδρούν, έμμεσα πια, δια μέσου της τεχνολογίας για να διεγείρουν όραση, ακοή, όσφρηση και αφή του επισκέπτη.
